Tres atardeceres fascinantes, mágicos y llenos de luz

Todos los meses de febrero, el Poblenou se ilumina durante tres noches de excepción para ensayar varias maneras de imaginar la ciudad del mañana. El festival de artes lumínicas Luz BCN, una de las citas más importantes del calendario cultural de Barcelona, volverá a reunir decenas de miles de vecinos y vecinas a calles y plazas alrededor de las intervenciones de creadores y creadoras de todos los ámbitos: del arte contemporáneo al diseño o la arquitectura, y de la tecnología al diseño de iluminación.

Cada edición de Luz BCN es una gran fiesta ciudadana. También es un experimento colectivo de percepción y participación y un laboratorio urbano en el cual exploramos cómo podríamos contemplar y habitar nuestro territorio compartido, la ciudad, desde nuevas perspectivas inéditas.

La 12a edición del Festival Luz BCN ocupará el espacio público con sus instalaciones, este año con una especial reflexión sobre las crisis actuales. Del 3 al 5 de febrero el distrito de Santo Martí se llenará de obras lumínicas (y sonoras) que tratan temas cómo la relación con la energía o el cambio climático, caso de 'Another Moon', de Kimchi and Chips, y 'We Harvest Wind', de Thijs Biersteker, impulsadas con energías renovables, o 'Atmospheric Lighthouse', una visualización de la atmósfera de la ciudad a la Tuesto Glorias. La británica Chila Kumari Singh cubrirá la fachada de Can Framis con 'Liberty and Light', una pieza de esculturas de neón que evita la huella ecológica del traslado pues se está produciendo aquí por parte de entidades de economía social.

Una luna de láseres

Comissariat por Maria Güell Cebadas, Oriol Pastor y Jose Luis de Vicente, el festival celebra su 12en edición con una programación de propuestas de ámbitos diversos: el arte contemporáneo, el diseño, la arquitectura, la tecnología y la iluminación. La presente edición del festival no ignora las crisis actuales y, por eso, contará con instalaciones que tratarán temas cómo la relación con la energía o el cambio climático. Es el caso de 'Another Moon', del colectivo coreano Kimchi and Chips, que propone un nuevo icono urbano energéticamente autosuficiente, una segunda luna dibujada por láseres alimentados con energía solar que flotarà sobre el Parque Central de Poblenou. Y también de 'We Harvest Wind', una escultura cinética interactiva alimentada por energía eólica, del artista Thijs Biersteker.

El aire de Barcelona también será el protagonista de otro de los proyectos del festival, 'Atmospheric Lighthouse', una visualización a tiempo real del estado de la atmósfera de la ciudad que convertirá la Tuesto Glorias en una grande veleta. Y al DHUB, la instalación 'Callo Out', de Abel Korinsky y Orhan "aib" Kavrakoglu, presentará una gran matriz de luz que dibujará el rastro del satélites que creen el cielo de Barcelona a tiempo real.

Las tecnologías creativas y las nuevas formas de materializar la luz seguirán siendo protagonistas de la Luz BCN. En esta edición, participarán por primera vez artistas cómo el Colectif Coin, con una intervención cinética de gran escala y de estilo minimalista al campus de la Universitat Pompeu Fabra. Por su parte, el artista visual y activista medioambiental Joanie Lemercier mostrará Compositions Lumineuses (2023), una obra en que las composiciones geométricas que se proyecten sobre la fachada (al número 115 de la calle Pere IV) son creadas por una máquina; la pieza está inspirada en la colaboración de Lemercier con el artista franco húngara Viera Molnár.

Comunidad local

También la comunidad artística de la ciudad estará representada en esta edición, tanto por los locales Playmodes, que vuelven este golpe interviniendo un espacio rehabilitado, cómo es la llenterna del Auditorio; cómo por el artista brasileny residente a Hangar, Pedro Torres, y por uno de los rasgos más característicos de este festival: la participación de quince escuelas de arte, diseño y arquitectura de Barcelona que presentarán sus instalaciones en todo el territorio de la Luz BCN.

Otro de los ejes del festival es la celebración al espacio público como factor aglutinador de la comunidad. En este sentido, en la edición de este año se podrán ver intervenciones lúdicas, cómo los hinchables inmersivos de Architects of Air o el street arte monumental del artista internacional de origen madrileño SpY.